Razstava

Oblikovalci ne smejo prezreti vprašanj v zvezi s tiskanjem pred tiskom

Oct 19, 2018 Pustite sporočilo

Oblikovalci ne smejo prezreti vprašanj v zvezi s tiskanjem pred tiskom

Smo velik tiskarsko podjetje v Shenzhen na Kitajskem. Ponujamo vam vse knjižne publikacije, tiskanje knjig s trdo vezavo, tiskanje knjig s knjigami, prenosni računalnik s trdo vezavo, tiskovno knjigo, tiskanje knjig, tiskanje knjižic, embalažo, koledarje, vse vrste PVC, brošure izdelkov, beležke, otroško knjigo, nalepke, vse vrste posebnih tiskanje barvnih izdelkov za papir, igrala in tako naprej.

Za več informacij obiščite

http://www.joyful-printing.com. Samo ENG

http://www.joyful-printing.net

http://www.joyful-printing.org

email: info@joyful-printing.net


Obstajata dve vrsti oblikovanja, ko je povezana z obstoječimi deli, postane izboljšana zasnova; ko je povezan z fantazijo in prihodnostjo, postane kreativno oblikovanje. Ne glede na prvo ali drugo, je oblikovanje vedno neločljivo povezano z akumulacijo življenja, to je mešanica racionalnosti in občutljivosti. Ne more zanikati, da izjemna oblikovalska dela od oblikovalca imajo "dober odnos + vrhunsko življenje, mirno razmišljanje + absolutno zaupanje + globoka kultura".


Promotorji in prodajalci prodajajo izdelke strankam, medtem ko oblikovalci prodajajo sami. Vaša prodajna točka - navdih, modrost, razmišljanje, redek zaklad, pa tudi standard oblikovanja in oblikovanja. Tragično je, da pustite dober odnos, vsaj za oblikovalca. To mu otežuje, da se ves čas balansira. Težko je doživeti življenje, se vključiti v življenje in težko je izboljšati življenje in izboljšati življenje. Življenje je že kaotično, kako se lahko dobro pripravi na oblikovanje, iskra ne bo nikoli razbila v travi. Dobro življenje je lahko nekoliko absolutno, vendar si predstavljajte, da v prostorni in svetli kavarni lahko občutite bogato okus italijanske latte kave; medtem ko grafiti na papirju rokopisa, nehajte jemati požirek kave, skozi okna od tal do stropa Lazy, da pometate zasedeno množico; včasih naslonjeni na mehko kavč, nihče ne bo prekinil vašega razmišljanja, vplival na vas, se motil z vami, navdih pa vas bo tiho približal. Predstavljajte si, da ste stisnjeni v pisarno štirih ali pet kvadratnih metrov, osebje v hiši, informacije o hiši, vonj hiše in hrup hiše. Bojim se, da je težko iztisniti svež navdih! Po mojem mnenju je dober odnos in boljše življenje kot par sestrinjev sosedov. Ne zagovarjam mehke buržoazije, poudarjam omejitve objektivnih pogojev in zanikanje civilnega življenja ne sme imeti nobenih odličnih oblikovalskih del. Kar želim povedati je, da »vpliva nadrejenega življenja na oblikovanje izjemnih del ni mogoče podcenjevati«.


Dejansko smo v smislu preprostega uporabe elementov oblikovanja enaki vrhunskim mojstrom svetovnega razreda. Enake točke, črte, obrazi, telesa, enake barve, enaka pravila oblikovanja, zakaj torej ne dosegamo njihove višine? Ne glede na "priložnost" in "kulturo" je ključno kul, neodvisno razmišljanje. Urbano življenje je nemočno in zmedeno. Če je res dober oblikovalec, ne bo preobremenjen z "zasedeno" besedo. Prizadel se bo, naj se srce pomiri, obdrži svoje nebo in misli neodvisno. Občasno samozaposleni, ki delajo "žaba na dnu vrtine", ni slaba ideja.


Sedanja zasnova ni vredna denarja. Pristojbina za tiskanje vključuje pristojbino za oblikovanje, in to ni nakupovalni center - kupite enega brezplačno! Oblikovanje ni tako dobro, kot je nekoč bilo, zakaj? Zasnova nima amortizacije in oblikovalec je amortiziral. Obstaja preveč neodgovornih oblikovalcev, ki so z njim zaposleni. Vzel sem sliko in uredil nekaj pisav za dokončanje zasnove. To je velika šala. Sliko in nekaj vrstic besedila sta kolaž, ne pa vnašanje besedila. Ne govorite o postavitvi, ne govorite o kontrastu, ne govorite o vizualnem procesu ... Samo pazite na hitro pištolo in zaslužite. Ni pomembno, ali je ustvarjalnost ali ne. Dokler se delo opravi v slapu v obrazu, bo v redu "v obliki skoka". Posvečajte malo pozornosti letakom, DM-jem, brošuram, ki jih imamo ... Pomembno število je ta "mojstrovina". Načrtovanje seveda ni vredno dolarja. Obstoj takšnega oblikovalca je neroden za oblikovanje in zapravljanje oblikovalskih elementov. Ko je oblikovalec željan za hiter uspeh, pohlep in željo po razširitvi, samo oblikovanje ni čisto in ni v obliki.


Resnično dobri oblikovalci so zelo nerodni in vsakič, ko uporabljajo element, so zelo previdni. Ker je njihova uporaba razumna, "odpad je zločin", "manj je več", vas bodo opozorili.


Tudi "imitacija" v oblikovanju je razumljiva, saj sta oboževanje in hrepenenje normalna psihologija. Pod vplivom sloga določenega mojstra ali določenega sledi v delu ostanejo, kar ni enako kot plagiator. Plagiat je enako plen, to je brez sramu, ker ukrade druge ljudske zaklade. Ker imamo enake dizajnerske elemente kot oblikovalci svetovnega razreda, jih ne smemo uporabljati, da bi se izrazili in prodali. Kako pomembna je izvirnost za oblikovalca, lahko oblikovanje dela postane vitalno, ne asimilirano, ne ponavljajoče enako, ne umetno, izvirno.


Oblikovalci morajo biti prepričani, prepričani v svoja osebna prepričanja, izkušnje, vizijo in okus, zagovarjati personalizacijo, ne pa individualnosti in osebnosti. Seveda obstajajo razlogi za vztrajnost. Če je zgolj zaradi javnosti, je to velika napaka. Oblikovalec ni nagrobnik, privablja žonglerje.


Pojav digitalne tehnologije ima pomemben epoh. Tradicionalni papir, pisala in kompasi so nadomestili tipkovnice in miške. Kompleksno računanje in natančno risanje lahko naredijo računalniki, hkrati pa je digitalna doba katastrofalna za navdih. Pomeni, vsako neumno idejo je mogoče obravnavati zelo profesionalno, zelo fancy. Po eni strani pomagajo oblikovalcem, da izpolnijo čudovite zamisli, na eni strani jih pogoltnejo in razmišljajo. Dobri oblikovalci se ne morejo popolnoma zanesti na digitalno tehnologijo. Tehnično ponovno odlično, v najboljšem primeru, le proizvajalec, kvalificiran delavec. Vedno se moram spomniti, da "sem dober oblikovalec, popolnejše ideje pa so veliko bolj pomembne kot posodabljanje." Razumeti prednost dušenja, približno 80% stvari, ki jih drugi ljudje počnejo bolje od vas, ne dovolite preveč Tehnične težave nas motijo in blokirajo oblikovalsko mišljenje.


Primerjava kulture in oblikovanja z odnosom med "koreninami in rastlinami" je tudi metafora za razmerje med "temeljenjem in visokim rastom". Skratka, to je razložiti stopnjo bližine. Običajno imajo odlična oblikovalska dela preprosto zunanjo obliko in globoke kulturne konotacije. Lažnjak lahko oceni prednosti in slabosti kosu "lepega, grdega", in notranjost bo izničil vse lepe plašče in raziskal bistvo. Zgornja obleka se lahko spremeni, ali pa lahko zamenjate sestavne elemente? Odnos med elementi in kulturo? Zakaj oblikovalci uporabljajo te elemente namesto teh? Spremenil sem mojo zasnovo za to temo, kako naj to upoštevam? Kako izbrati elemente? Te navidezno preproste misli preprosto spregledajo oblikovalci, ki jih omahuje obrazec.


Poudarjam, da morajo oblikovalci razumeti zgodovino oblikovanja in umetnosti.


Ljudje se sprašujejo, zakaj, ko začnete gledati vrsto dram, na sredini, boste seveda vprašali: "Kaj je odprlo prvih nekaj epizod?" Pomembno je, da oblikovalci izvedo več o "izvorni kulturi", ker sprejemamo preveč modelov. Izvorno razvejanje. "Ko pozna izvorno kulturo, lahko odprete drugo in ustvarite podružnico. Poleg tega ustvarjanje odkritij ni izzvenega zraka. Če poznate izvorno kulturo, vam več pomaga, da boste naredili manj obvozov, manj slepa pot, korak na ramenih predhodnikov in se povzpnemo do višine. Zakaj ne? Nekateri ljudje pravijo, da popolnoma ne sprejmem določenih stilov, določenih stilov in njihovih lastnih poti. gredo, predhodniki so morda hodili pred stoletjem, ta pot pa je zgodovino priznana kot neizvedljiva, porablja energijo in odpadke, kar ni vredno sveče. "Razumevanje Datonga, lahko hodiš sam."


Seveda se prednosti kulture več virov ne omejujejo le na to, temveč je komunicirati z idejami mojstrov in razmišljati o težavah z mojstrskim umom. Namesto da se naučijo razmišljati kot oni, se naučijo razmišljati.


Sklicevam se na informacije in izvorno kulturo kot "obstoječe materiale". Odnos med oblikovalcem in temi "obstoječimi materiali" je precej subtilen - če odidete, veste jasno. Vedno je treba pozornost posvetiti svoji dinamiki, pozorni na to, se naučiti in v določenem trenutku popolnoma opustiti, pozabiti na to in ga nikoli ne razbiti. Takšen trenutek je, ko oblikovalec dela na določeni temi in dokonča določen niz načrtov. V tem času je treba vse "obstoječe materiale", kot je omenjeno zgoraj, obdržati "obdržati svoje nebo, razmišljati neodvisno. Občasno postavite zaprto in naredite" žaba na dnu vrtine ". čas, branje in navdih lahko vodijo do navdiha. Ker je običajna zaskrbljenost že razgradena, integrirana in reorganizirana v možganih, je postala podzavestna misel in je redek zaklad. Ko bodo zasnovani, bodo stalno motivirani in bodo postali dragoceno sredstvo za sami oblikovalci.

Pošlji povpraševanje